Neuigkeiten in dieser Woche mit Bettina

Toiletten aus Deutrschland sorgen für Entsetzen weltweit, die Mona Lisa hat
eine Zwillingsschwester, Tapete Probleme mit dem Jobcenter und in Seattle bekommt man die musikalischen Größen der Stadt um die Ohren gehauen.
Das sind die Themen der Woche und hier im Blog gibt es alle Hintergründe dazu.

Doch zuerst zurück zum großen Schweden-Wochenende, dass wir im Magdeburger Club
Projekt 7 veranstaltet haben.
Reporterin Susi hat hinter die Kulissen geschaut:

http://www.youtube.com/watch?v=NKgKdTo2So0

http://www.youtube.com/watch?v=qVLyygoycfs

Bettinas Neuigkeiten aus der Sendung als Video:

http://www.youtube.com/watch?v=kJfYSyOyI9g

Rapper Tapete hat Ärger am Hut

“Jeden Tag bedank ich mich bei Vater Staat, dass ich auf seine Kosten leben darf”: Diese Zeile wird dem Berliner Rapper Tapete gerade zum Verhängnis. Sie wurde in einem Artikel über ihn zitiert, den offenbar auch Mitarbeiter des Jobcenters Berlin gelesen haben.

Den Beamten ist förmlich der Kragen geplatzt, denn der Musiker bezieht Hartz IV. Also haben sie sich vor die Suchmaschine gesetzt, bis sie den bürgerlichen Namen des Rappers rausgefunden haben. Und dann flatterte ein Schreiben in seinen Briefkasten. Er soll jetzt Rechenschaft und Belege über alle Einnahmen ablegen, die er mit seiner Musik gemacht hat. Außerdem soll sich er sich zu der Textzeile äußern.
Quelle: Fritz

Stones-Pissoirs in Lüchow erregen international Aufsehen

Ein Urinal im “Stones Fan Museum Lüchow” sorgt für internationale Aufregung und schafft es sogar in die L.A. Times. Grund: Das dem Stones-Logo nachempfundene Becken hat keine Zunge und sähe deshalb aus wie ein Frauenmund.

Es passiert sicher nicht oft, dass sich das Städtchen Lüchow im Wendland in der L.A. Times wiederfindet. Dem Betreiber des “Stones Fan Museum Lüchow (Wendland)” Ulrich Schröder ist dies nun gelungen – allerdings nicht mit der Tatsache, dass er das weltweit erste Stones-Museum gegründet hat. Der Bericht der L.A. Times erzürnt sich eher über die Herrentoiletten des zum Museum umgebauten Supermartkes.
Mehr dazu wissend ie Kollegen des “Rolling Stone”.
Quelle: Rolling Stone

Mona Lisa CC

Das Prado-Museum in Madrid hat die Entdeckung einer zweiten Version der weltberühmten Mona Lisa verkündet. Sie soll von einem Schüler Leonardo Da Vincis gemalt worden sein.

Das Bild habe seit Jahren an einer Wand in der Madrider Pinakothek gehangen, sein Wert sei aber bislang nicht erkannt worden, sagte Miguel Falomir, Leiter der Abteilung für italienische Malerei des Prado-Museums. Erst jetzt sei bei Restaurierungsarbeiten festgestellt worden, dass das Werk parallel zum Original entstanden sei.
Quelle: taz

Nirvana auf dem Flughafen

Der Seattle Airport beschallt seine Besucher ab sofort zum Zwecke der Kulturförderung mit Legenden und Newcomern der Stadt.

Seattle- “Music For Airports” – so hieß das erste Ambientalbum überhaupt, erschaffen 1978 von Brian Eno. Der Seattle-Tacoma International Airport, kurz Sea-Tac, nimmt den Titel nun wörtlich und beschallt Passagiere ab sofort mit Musik regionaler Bands, um die heimatliche Kulturszene hervorzuheben und zu fördern.

Seattle “bekannt für die Musikkultur”

Gerade in Seattle macht das durchaus Sinn: “Wir sind bekannt für unsere Musikkultur“, hat auch der Bürgermeister der Stadt erkannt. Jimi Hendrix, Ray Charles, Nirvana – sie alle stammen schließlich aus der Stadt im Nordwesten. “Seattle und die Umgebung hat ein großes musikalisches Erbe“, fasst John Creighton, Sprecher des Flughafens, die Entscheidung zusammen.
Quelle: Laut

In dieser Woche veröffentlichen Timid Tiger eine ersten Eindruck zum neuen Album:

http://www.youtube.com/watch?v=ChsgDbrUhMk

Die weiteren Schlagzeilen der Woche:

M.I.A.
DROHT EINE GELDSTRAFE FÜR DEN FINGER, DEN SIE BEI IHREM SUPER BOWL-AUFTRITT AM SONNTAG LIVE GEZOGEN HATTE.
Quelle: TMZ

THE SHINS
HABEN MIT ‘SEPTEMBER’ DIE B-SEITE IHRER SINGLE ‘SIMPLE SONG’ INS NETZ GESTELLT. DAS NEUE ALBUM ‘PORT OF MORROW’ KOMMT AM 20.03.
Quelle: Record Store Day

DIE ANTWOORD
STREAMEN IHR NEUES ALBUM ‘TEN$ION’ IM NETZ. DIE PLATTE STEHT AB HEUTE IN DEN LÄDEN.
Quelle: VPro

INTERPOL
SÄNGER PAUL BANKS ARBEITET AM ZWEITEN SOLOALBUM. ES SOLL DIESES JAHR KOMMEN, OB ALS ALTER EGO JULIAN PLENTI, IST ABER NOCH NICHT KLAR.
Quelle: Pitchfork

DEERHUNTER
SÄNGER BRADFORD COX COVERT LEONARD COHEN IM VIMEOCHANNEL ‘OLD IDEAS WITH NEW FRIENDS’ AUS ANLASS DES NEUEN ALBUMS VON COHEN.
Quelle: Vimeo

MADONNA
GAB BEI DER DIESJÄHRIGEN SUPER BOWL-HALBZEITSHOW IHREN NEUEN SONG ‘GIVE ME ALL YOU LUVIN’. DEN AUFTRITT GIBT’S BEI YOUTUBE ZU SEHEN.

http://www.youtube.com/watch?v=ROkhklj0ZGs

TWO DOOR CINEMA CLUB
ARBEITEN AN IHREM ZWEITEN ALBUM. MIT DABEI SEI EIN ‘BIG NAME PRODUCER’, BEI DEM ES SICH UM JACKNIFE LEE (REM, U2) HANDELN KÖNNTE.
Quelle: NME

BON IVER
HABEN EINEN AUFTRITT BEIM ‘GRAMMY’-AWARD ZURÜCKGEZOGEN. DIE BAND HÄTTE NUR MIT EINEM GRÖßEREN ACT GEMEINSAM AUFTRETEN KÖNNEN.
Quelle: Billboard

GRIZZLY BEAR
VIERTEL DANIEL ROSSEN STREAMT ‘SILENT SONG’ VOM SEINER KOMMENDEN SOLODEBUT-EP ‘SILENT HOUR/GOLDEN MILE’, DIE AM 20. MÄRZ HERAUSKOMMT.
Quelle: Rolling Stone

FEIST
HAT DIE TERMINE IHRER TOUR BEKANNT GEGEBEN. ZWISCHEN 12. UND 15. MÄRZ IST SIE LIVE IN MÜNCHEN, KÖLN UND FRANKFURT AM MAIN ZU GAST.
Quelle: Listen To Feist

Redaktion:
Bettina Ballhause, Susan Penack, Tim Heinke, Patrick Reising, Maurice Gajda, Sven Springer

Gepackt von den übernatürlichen Kräften der Eule Rosalie, die Aschenbrödel im Film aus drei schnöden Haselnüssen drei wunderbare Outfits zur Eroberung des Prinzen zaubert, habe ich mir gedacht ich backe euch einen Kuchen in Eulenform. Es wird ein Bananen-Nuss-Kuchen in Eulenform, passend also zur Winterzeit, in der man sich schon mal das ein oder andere Wärmeschutzkilo zulegen darf.

Während ich das Rezept raus suche und alle meine Zutaten zusammen stelle, erklingt aus den glasklaren Miniaturboxen meines Laptops die zarte Melodie des Märchenfilms, der mich zum Backen inspiriert hat. Nun gehts aber los: zuerst zerhackt ihr 70g Nuss-Schokoloade und schält 4 Bananen, welche ihr im Anschluss würfelt und mit einigen Spritzern Zitrone beträufelt, bevor sie baun werden.

Leicht beschwingt und mit den Rührstäben zu FM Belfast tanzend mischt ihr 200g weiche Butter, 200g Puderzucker, etwas Zitronenschale und eine Prise Salz mit den Quirlen des Handrührgerätes etwa 8 Minuten zu einem schaumigen Teig zusammen. 4 mittelgroße Eier kommen auch noch in den Teig.

Dann werden 200g Mehl und 2 TL Backpulver vermischt und mit 120g gehackten Haselnusskernenn aufgefüllt. Die gehackte Schokolade und die Bananenwürfel werden ebenfalls untergehoben. Das Ganze kommt dann in eine Form (wenn ihr keine Eulenform habt, geht auch eine Kastenform mit 30 cm Länge).

Wenn ihr das soweit geschafft habt, muss der Kuchen für etwa 70-80 Minuten bei 170 Grad in den vorgeheizten Backofen. Genügend Zeit also, um sich genüsslich auf Zola Jesus´ kraftvoll mitreißend melancholische Melodien einzulassen.

Nachdem ihr die Wartezeit mit etwas Nützlichem verbracht habt, holt ihr den Kuchen aus dem Ofen und lasst ihn etwas abkühlen. Dann gebt ihr Zitronen-Kuchenglasur darüber, verteilt etwas zersplitterte Schokoladenstückchen und Bananenscheiben darauf und fertig ist das Ding.

Ich hab mir das ganze “Obendrauf-Klimmbimm” übrigens gespart, da ich die Eule ja nicht nur selbst essen, sondern daraus gleich noch ein paar kleine Geschenke machen wollte. Dafür habe ich einfach mittelgroße Stücken abgeschnitten, die in Alufolie eingepackt, weil der Kuchen wirklich recht gehaltvoll fettig ist, das Ganze wieder in ein kleines Tütchen gelegt, nett zugeschnürt und ein weihnachtliches Accessoire dran gepinnt und Voilá fertig ist ein süßes Nikolausgeschenk.

Ob das nun wirklich in einen Schuh gehört – das muss jeder selbst entscheiden.

Frohen Nikolaus!

Meine Playlist am Backtag war übrigens:
Soundtrack “Drei Haselnüsse für Aschenbrödel”:

http://www.youtube.com/watch?v=C924eNQwRm4

FM Belfast – Underwear:

http://www.youtube.com/watch?v=DUWVCEVv7oE

FM Belfast – Par Avion:

http://www.youtube.com/watch?v=DsUHS-yGynA

FM Belfast – I Don´t Want To Go To Sleep Either:

http://www.youtube.com/watch?v=fponKJWY9fM

Zola Jesus – Vessel:

http://www.youtube.com/watch?v=HY9WUZZrTpw

Zola Jesus – Night:

http://www.youtube.com/watch?v=vM8fEP8FOqE

Hier gibt es die Neulinge der Woche

Welche neuen Musikvideos gibts in der nächsten Sendung zu sehen?
Was kommt und wer muss gehen?

Hier gibts die neuen Musikvideos bei Pop10 und in voller Länge.
Diese sieben neuen Videos zeigen wir Euch in der kommenden Woche und natürlich könnt Ihr sie auch in die Pop10 Charts wählen.
Here we go:

Künstler: Kele
Song: What Did I Do
EP: The Hunter
Regie: Nova Dando
Mehr dazu: Gemeinsam mit Lucy Taylor trällert Ex-Bloc Party Frontmann Kele im 90er Euro-Dance Stil

http://www.youtube.com/watch?v=EFBxZaWZy-k

Künstler: Katy. B
Song: Louder
Album: Katy On A Mission
Regie: Johny Mourgue
Mehr dazu: Jede Menge Beats gibt es zu hören und Katys Lieblingsplattenladen zu sehen

http://www.youtube.com/watch?v=-1Ynf2ScKiA

Band: CSS
Song: Hits Me Like A Rock
Album: La Liberacion
Regie: Bobby Gillespie
Mehr dazu: Unterwegs in Sao Paulo mit Brasiliens Indie-Band #1
- Kein Video online verfügbar -

Band: Clap Your Hands Say Yeah
Song: Maniac
Album: Hysterical
Regie: Pieter Dirkx
Mehr dazu: Ein alter Brauch – ein Ritual – wird im Wald praktiziert

http://www.youtube.com/watch?v=dz_vKDw1D40

Band: Anna Calvi
Song: Suzanne And I
Album: Anna Calvi
Regie: Romain Chassaing
Mehr dazu: Tanzperformance at its best!
- Kein Video online verfügbar -

Band: Scraps Of Tape Feat. Mattias Alkberg
Song: Flera Meter Kort
Album: Resident Flux
Regie: Scraps Of Tapes
Mehr dazu: Mattias Alkberg ist ein schwedischer Poet und nun auch
mit einem Bein im Rockbiz.

http://www.youtube.com/watch?v=-9MT6bIL25c

Band: Cloud Control
Song: Death Control
Album: Bliss Release
Regie: @samferrisbryant
Mehr dazu: Nach hause telefonieren! 2 Jungs und ein Alien auf dem Weg zur Heimt.

http://www.youtube.com/watch?v=lR24UxivUTQ

Kostüme gehören zu einem Festival wie mein Name an der Tür. Jedes Jahr werden die Kostüme ausgefallener und die Kostümträger skrupelloser. Ein Spaziergang durch den Hauptkorridor des Geländes kommt mir vor, wie ein Film von Tim Burton oder ein Videospiel von Suda51. In der Stadt aus Eisen kennt die Skurrilität keine Grenzen

Hier trinkt eine Ananas mit einem Dalmatiner Tequila, während sich zwei holländische Damen als Luftbläschenfolie verkleidet auf Männerfang begeben – und dabei von einem Krokodil mit Sonnenbrille gefressen werden. Obwohl sich die Absurdität, die sich hier abspielt, schwer in Bildern festhalten lässt, hier ein paar gnädige Eindrücke der Dimension, die sich Ferropolis nennt.

Außerdem hat sich auch Reporter Florian in Sachen Mode aufd em Melt! umgesehen:

http://www.youtube.com/watch?v=KSXD-9oisxY

Die eben erwähnte Ananas besticht durch ihre gute Laune und ihren guten Geschmack, zum Beispiel in Verbindung mit Schinken, wie beim Toast Hawaii oder der gleichnamigen Pizza. Hier ist sie allerdings in Gesellschaft einer Süßigkeitenfee anzutreffen, die den durchschnittlichen Kohlenhydrat-Anteil der Besucherschaft in astronomische Höhen treibt. Der Warnhinweis „Partyzone“ könnte jedoch auf darauf hinweisen, dass in ihrem Koffer Süßigkeiten der etwas anderen Art lagern, doch da ich mich lieber nicht dem Selbstversuch stellen wollte,  bleibt das reine Spekulation.

Dieses Geschöpf brachte mich in Verlegenheit, da ich im ersten Moment eher an eine Kuh, als an einen Dalmatiner dachte. Erst seine Schlappohren verrieten mir, dass sich hier wohl um einen Hund handelt. Die Länge der Ohren deutet auf eine Dackelart hin, der Blick der Kreatur ähnelt wiederum dem von Seann William Scott aus American Pie. Zu dieser Theorie würden auch die beiden weiblichen Begleiterinnen passen. Einigen wir uns also auf Stiffler im Dalmatinerkostüm.

Auf die Frage hin, was die Luftpolsterfolien-Imitate darstellen sollten, die die Damen als Harnisch trugen, meinten die beiden: „Das sind unsere Titten“. Die beiden Damen kamen aus Holland, also hoffe ich das mein Erstaunen nicht einem kommunikativ bedingten Missverständniss entsprang, allerdings machten die beiden den Eindruck, dass sie die Bedeutung des Wortes „Titten“ durchaus kannten. Während ich überlegte, welcher Quadratmillimeter dieser Verkleidung mich auch nur im Entferntesten an eine weibliche Brust erinnern könnte, bemerkten die beiden, dass ihre Bierkrüge leer waren, und warfen sich noch schnell in Pose, bevor sie weiter voranschritten auf ihrem Weg in Richtung Exitus.

Einer der gefährlichsten Besucher war eindeutig dieses blutrünstige Krokodil. Anders als seine Artgenossen kommt es ohne seinem natürlichen Lebensraum Wasser aus, indem es das lebenswichtige Element mit Bier ersetzt hat, das es in einem Plastikbecher mit sich herumträgt. Mit Turnschuhen und Sonnenbrille bestückt, macht sich das Monstrum auf die Suche nach jungen gestreiften Damen. Hier kann man sehen, wie es seine Beute verschlingt.

Auf dem nächsten Bild sehen wir eine Erscheinung, die einer Mischung aus Prinzessin Peach und dem bösen Wolf aus Rotkäppchen ähnelt. Möchte man hier nicht instinktiv fragen: Aber Oma, warum hast du so einen großen Kopf? Das freundliche Gesicht und die Vernunft, eine Flasche Wasser anstatt einem Bierkrug mit sich herumzutragen, lassen den Wolf allerdings schnell zur Geißenmutter werden.

Bei diesem Bild handelt es sich nicht um eine Fotomontage. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass die Mädels alle noch zwei Beine hatten, als ich sie gefragt habe, ob sie mir für den Blog Modell stehen würden. Warum das Bein der Dame mit dem ausladenden Rock und der Tomas-Gottschalk-ohne-Tönung-Gedenk-Frisur allerdings wie vom Erdboden verschluckt scheint, bleibt wohl ein Geheimnis. Aber auf dem MELT Festival scheint eben alles möglich.

Kurios ist wohl auch, dass es auf dem MELT! doch tatsächlich ein zweites Individuum neben Pop10-Moderatorin Susi gibt, das die berühmt-berüchtigete Jacke trägt, die Coco Chanel damals stolz “Buchstabensalat” taufte. Ist das Seelenverwandtschaft?

Nein, das ist nicht nochmal das fürchterliche Krokodil. Das ist ein fürchterlicher Frosch!

Ohrsom - Der Radioblog

Was machen 2 Mädchen, die Anfang 20 sind und sich zu alt fühlen für den Spielplatz? Was machen 2 Mädchen, die in MagdeBurg leben, aber schon immer in ein Schloss ziehen wollten? Was machen 2 Mädchen, die die Welt nicht verstehen, sie aber dennoch erklären wollen? Und was machen 2 Mädchen, die labern wollen, am besten wenn keiner lauscht? Ganz klar: Sie machen Radio! Sagt hallo zu “OhrSome – Meant to be Hört!“

Es gibt 1000 Dinge, die man so machen kann, wann auch immer! Bei schönem Wetter kann man baden gehen, Blumen pflücken oder Autoreifen stemmen. Wenn nichts im Fernsehen kommt, kann man nen Brot backen, die Präsidenten von Amerika karikaturieren oder seine Haut mit Butter einschmieren. Man kann beim Warten auf die Post einfach noch was bestellen, mal wieder die Staubsaugerbeutel wechseln oder bei Home-Shoppging Europe figurbeeinträchtigende Unterwäsche bestellen. Was auch immer, man kann halt wenn man will! Und wir wollen auch, Radio machen, oder wenigstens so tun als ob!

Wir, wir sind Anja und Susi und OhrSome, das ist unsere kleine Sendung. OhrSome, das kommt natürlich vom Wort Awesome und ist wie der Name es schon sagt, was ganz großartig Phantastisches fürs Ohr

OhrSome - Wie ´ne Flatrate im Süßigkeitenladen!

Die Idee dazu entstand an einem verregneten Dienstag im Februar, oder war es Ostern? Vielleicht haben wir auch grade die Wurstfrau an der Theke beobachtet oder saßen im Bus neben nervigen Chiwawas? Kann auch sein, dass Anja beim Spätzle drehen von dem Gedanken einer eigenen Sendung ergriffen wurde und dann später Susi, nachdem diese ihre Briefmarkensammlung komplettiert hatte, davon überzeugen konnte? Es spielt keine Rolle, wo und wann die Idee entstand, wichtig ist die Umsetzung! Und diese ist jetzt da. Hier, auf Pop10.de!

Nicht Umsonst ist OhrSome Meant To Be Hört!

“Wat kann man sich denn da jetzte erwarten?” Fragt sich sicher der Eine oder Andere von euch. Rinnhören und selber merken, sagen wir! Denn nicht umsonst ist OhrSome meant to be Hört, also gemacht um gehört zu werden

The World is Awesome!

Die erste Ausgabe von OhrSome widmet sich passender Weise dem Thema: The World Is Awesome! Das soll euch nen bissel dabei helfen uns kennen zu lernen und das natürlich über leichte Kost. Umso besser ihr uns kennt (und wir uns selber auch), umso fetter wird die Torte!

Wir stellen euch zunächst aber einmal Dinge vor, die so OhrSome sind, dass man sie kennen muss. Dazu gehört Musik, die großartig ist, Internetseiten, die die Welt geklickt haben muss, Gebäcke, die man gebacken haben muss und Orte, die man gesehen haben muss. So in etwa nur etwas minimaler, so ist die aktuelle Sendung!

HIER die erste Ausgabe anhören

1. Der Blogspot

Hier stellen wir euch in unsere Sendung grandiose Internetseiten vor, die das Leben leichter machen!

Diesmal:

http://www.hartzivmoebel.de/

Eine praktische Seite für alle Arbeitslosen unter uns oder die, die es noch werden wollen

wtfshouldidowithmylife.com

Dieser Link funktioniert dummer Weise seit einigen Tagen nicht mehr. Die Seite sollte allen von euch, die keinen Plan von Leben haben, helfen einen Sinn zu finden! Dort fand man nämlich bis vor Kurzem immer eine Antwort auf die wichtige Frage: What the fuck should I do with my life? Da der Link nun nicht mehr geht, haben wir einen noch viel wichtigeren Link für euch gefunden:

http://whatthefuckshouldimakefordinner.com/

Gut für alle, die abends nie wissen, was sie kochen sollen!

2. Magdeburg is awesome?!

Ja, wir sind freiwillige Bürger Magdeburgs und ob das gut ist? Wir würden es gerne wissen! Deshalb widmen wir unserer Walheimat (ich sage bewusst “Wal” ohne h und so, weil ja seit knapp 8 Monaten nen dicker Wal in der Innenstadt wohnt) in jeder Sendung ein paar wichtige Minuten. Diesmal sind wir mal raus auf die Straße gegangen und haben gehorcht, wie “awesome” die Bürger ihre Burg finden. Zu hören in der Sendung!

Wal in der Innenstadt

Bei der Umfrage kommt so die eine oder andere negativ belastete Aussage zu “Md – The Place To Be” durch, aber es ist  auch hier nicht alles grau was raucht! Es gibt es in Magdeburg wirklich schöne Ecken mit nur klitzekleinen Kanten.

Da hätte wir z.B. die Strandbar an der Elbe!

http://www.strandbar-magdeburg.de/

Dort hat man nen Thailand-artigen weißen Sandstrand, Liegestühle und Bier rund um die Uhr. Es läuft den ganzen Tag schöne chillige Musik, man kann auf lustigen grünen Säckchen rumliegen und so tun als sei man im Urlaub! Aktuell wird dort die Fußball WM der Frauen live übertragen und Musiker wie z.B. Olli Schulz treten da auch mal ganz gerne auf!

Strandbar – absolut Awesome! … und wenn es regnet nehmt ihr halt nen Schirm mit!

Ebenfalls zu empfehlen ist das Cable Island, die Wasserski und Wakeboardanlage schlechthin mitten in Magdeburg!

http://www.cable-island.de/

Wer da hinfährt, dem wird definitiv nicht langweilig! Entweder man versucht in sich den Extremsportler zu wecken und schnallt sich die Wasserski oder das Wakeboard unter die Füße oder man beobachtet die Hottest Hotties der Umgebung dabei, wie sie ihre Körper durchs Wasser ziehen lassen. Ist man erstmal in Md – The Place To Be, muss man nur noch mit der Straßenbahn Nummer 9 bis zum Neustädter See fahren und schwupps, ist man da! Ganz einfach und natürlich awesome!

Selbstversuch im Cable Island

Zu guter letzt noch was ganz neues: der Kletterpark im Elbauenpark!

http://www.kletterpark-magdeburg.de/

Na wenn das nicht spannend ist… Der Hochseilgarten mit 7 Parcours und insgesamt 85 Kletterelementen wurde ganz frisch an den Rand unserer Stadt gebaut und ist sicher nichts für Leute mit ner schwachen Magengegend, dafür aber was für alle anderen

So Freunde, da habt ihrs! Md is schon a place to be!

Für ca. 15 Euro kann man da 2h rumklettern und gucken und winken!

3. Die Penacksche Theorie

Eine weitere Rubrik, die essentiell für OhrSome ist, ist die Penacksche Theorie! Diese Theorie wird eigens von Susi wöchentlich verfasst, niedergeschrieben und dann auch bewiesen. Wozu das Ganze? Die Frau wollte in ihrem ersten Leben ein Raumschiff bauen, aus Zuckerwatte und Spinat! Hat nicht geklappt, doch die sprühende Intelligenz ist ihr geblieben. Jetzt schreibt sie ihre Weisheiten für euch auf und hofft, dass ihr damit vielleicht eines Tages ein Raumschiff bauen könnt (wenn auch nur aus Wurst und Bratklops). Die Theorie von dieser Woche handelt von der Kunst des Songschreibens:

Die Penacksche Theorie No. 1

Ich, Professor Dr. Dr. Dipl. OhrSome Penack habe nach einer frappanten Periode der höchst profunden, von Grund auf  minuziösen und signifikanten Sondierung, eine Beobachtung gemacht, welche die stereotype Betrachtungsweise vieler Relationen in eine ungewohnte Affinität transformieren wird!

Man nehme ad libitum also nach Belieben ein Wort, reihe es an ein weiteres, garniert und verziert es mit einem eindringlichen Klang und fertig ist der Superhit! Kurzum: Jeder von und kann, wenn er sich seines Geistes mächtig ist, zu nachtschlafender Zeit auf dem Fahrrad eine musikalische Glanznummer schreiben! Dafür stehe undverbriefe ich mich, heute, jetzt und hier! S. Penack

Ja! soviel dazu und nicht mehr! In der nächsten Ausgabe werdet ihr was erleben. Wir haben einen Song geschrieben, der nur darauf wartet ein Hit zu werden! Die Betonung liegt auf warten, wahrscheinlich bis er schwarz wird. Aber hier geht es nicht ums berühmt und erfolgreich werden, sondern es geht um den Beweis der Theorie. Und den liefern wir euch! Das wird OhrSome!

Ebenso OhrSome wie dieser neue Song, der übrigens von einem Internetcafé handeln wird, ist auch Susis Lieblingsgebäck: Pastéis de Belém (Susi says: I Heart You!)

Best Törtchen on earth!

In der Sendung hat sie darüber gesprochen und nun kommt hier ein Link zum Rezept:

http://www.chefkoch.de/rezepte/631541163773062/Past-is-de-Belem.html

So Girls and Boys, das soll es für jetzt gleich und hier gewesen sein! Zum Abschied noch ein Aufwiederhören und noch die wichtigsten Dinge, die man über OhrSome wissen sollte:

1. OhrSome – is meant to be hört, soll aber nicht weh tun!
2. Standartgedöns vs. neue Rubriken = OhrSome!
3. Musik? Na die spielen wir!
4. OhrSome – Sieht den kleinen Übeln auf dieser Welt kritisch ins Auge!
5. Wir sind kleine Lästerschwestern! Aber: Hinter unserem Rücken lästern ist doof, also schreibt uns hier auf Pop10.de!

Bis bald und nicht vergessen: The World is OhrSome!

Alles zum dritten Vorausscheid 2011

Sachsen-Anhalts wichtigster Nachwuchswettbewerb für junge Musiker bekommt seinen dritten und letzten Vorausscheid in 2011.
Unsere Redakteure vor Ort posten was passiert und wer die Gunst von Jury und Publikum gewinnt.
Außerdem gibts hier alle Twitter-Posts, Eure Kommentare und alle Videos gesammelt zum Thema.
Bettina Ballhause ist als Jury-Mitglied direkt an der Quelle und verrät Euch ihre Meinung als Video und Blog.
Moderator Maurice darf nicht abstimmen, aber tippen wer gewinnt – Mal sehen, ob er dieses mal Recht hat!

Es sind 6 warme Plätze auf der Final-Bühne der Factory am 28. Mai frei.
Vier der begehrten Plätze sind bereits besetzt gewesen mit “In My Days”, “Noch ist Zeit”, “Heat” und “We Walk Alone”.
Am 7. Mai entschied sich nun, wer die letzten zwei Plätze bekamm.

http://www.youtube.com/watch?v=8OBJhnNehGk

Der Vorentscheid  in 5 Minuten Bild und Ton

Die Nominierten für den 3. Vorausscheid am Samstag, 07. Mai sind:

Golden Days (Klassik/ Rock/ Pop aus Magdeburg)
Fallen auf durch: ihre Kunst zu durchmischen! Sie durchmischen nicht nur die unterschiedlichsten Musikstile und vereinen die dann in einer Band, sondern sie decken auch rein vom Alter her ein weites Feld unserer Gesellschaft ab.
Von 17 bis 27 Jahren ist fast alles dabei.
Mehr: http://www.myspace.com/goldendaysband

Johnny Rockskin (Rock aus Oschersleben)
Fallen auf durch: ihr Corporate Design! Der Name sagt Rockskin also machen sie auch Rock!
Ihren Namen schreiben sie mit rot und weiß auf schwarz also tragen sie auch rot und weiß und schwarz…
Mehr: http://www.myspace.com/johnnyrocksk

Stayded (Alternative/ Experimental/ Rock aus Magdeburg)
Fallen auf durch: ihr Engagement für die Heimat!
Stayded, das ist die Band der wir das Magdeburg-Lied zu verdanken haben.
Neulinge bei den SWM MusiCids sind Stayded übrigens auch nicht mehr.
Mehr: http://www.myspace.com/stayded_rocks

To Success (Pop/ Rock aus Magdeburg)
Fallen auf durch: ihren Mut zur Lücke! Die Band ist noch nicht komplett, sucht genauer gesagt noch einen Gitarristen und einen Bassisten.
Ihre Unvollständigkeit hält To Success aber nicht davon ab, an dem Wettbewerb teilzunehmen.
Mehr: http://www.myspace.com/tosuccess

Wi(e)derspruch (Metal/ Rap/ Rock aus Magdeburg)
Fallen auf durch: ihren “Außenseitercharakter”!
Wi(e)derspruch ist die einzige rappende Band im Wettbewerb und fällt somit leicht aus der Reihe -
ein Widerspruch gegen den Mainstream also?
Mehr:http://www.myspace.com/wiederspruch

Und was sagt unsere Frau in der Jury?

Bettinas Meinung als Jury Mitglied zum 3. Vorausscheid der Musicids:

http://www.youtube.com/watch?v=xDeS76BFo-E

Bettinas Meinung in Wort und Buchstaben:

Leute, das war keine leichte Entscheidung am vergangen Samstag. Das kann ich euch sagen, das wisst ihr wahrscheinlich und das diskutiert ihr, was meiner Meinung nach ein wirklich fruchtbares Geschehen ist. Nichtsdestotrotz musste eine Entscheidung getroffen werden und ich werde euch meine Sicht der Dinge beschreiben, welche allerdings nur einen (meinen subjektiven) Teil der gesamten Juryentscheidung widerspiegelt. Letztlich war eine Band schnell gesetzt, der 2.Platz war heiß diskutiert.
Um neben all den Diskussionen um die Entscheidung aber nicht das Wesentliche aus den Augen zu verlieren, sei an dieser Stelle nochmal allen Bands gedankt, die wir am Samstag gesehen haben. Danke für viel Energie und einen schönen Abend. Wir haben gute, engagierte Bands auf der Bühne gesehen, die Spaß hatten und ihr Publikum begeistert haben. Das war super. Macht weiter so!!!

Leute, das war keine leichte Entscheidung am vergangen Samstag. Das kann ich euch sagen, das wisst ihr wahrscheinlich und das diskutiert ihr, was meiner Meinung nach ein wirklich fruchtbares Geschehen ist.

Die erste Band des letzten Vorausscheides Stayded eröffnete den Abend mit einem Intro, das einiges zu erwarten ließ.
Gesehen haben wir dann allerdings einen guten, aber nicht umwerfenden Auftritt.
Ganz ehrlich zählten Stayded sogar zu meinen Favoriten, nicht nur, weil Sänger Andre in anderer Formation im Vorjahr bereits im Finale stand.
Vielleicht hatte ich deshalb einiges erwartet.
Etwas überrascht war ich dann von Andres für meine Begriffe recht aufgesetzten Bühnenperformance. Das hat dem Gesamteindruck eher nicht gestanden.
Erst beim dritten Song war ich richtig drin im Set und erleichtert, etwas weniger hektische Bewegungen auf der Bühne zu sehen. Insgesamt wirkte der Auftritt auf mich zu gewollt, zu übertrieben.
Nichtsdestotrotz gefällt mir Andres Stimme, der Rest der Band geht dahinter leider etwas unter. Alles in Allem hat mir der Auftritt von Stayded gefallen, sie haben als Auftaktband versucht das Publikum vorzuwärmen.
Das ist ihnen gelungen. Sie haben einen soliden, leicht überdrehten Auftritt hingelegt, der allerdings musikalisch eher wenig abwechslungsreich war.
Aufzupassen ist auch auf das Zusammenwirken von Text und Bühnenperformance. Leider hat es nicht fürs Finale gereicht, aber ich bin sicher, dass wir von Stayded auch weiterhin hören werden.

Kommen wir zur zweiten und wohl (zumindest im Nachhinein) umstrittensten Band des Abends: To Success.
Die Weiterentwicklung dieser Band ist beachtlich.
Ich erinnere mich an ihren ersten Auftritt bei den SWM Musicids, welchen sie nur zu zweit bestritten und der wirklich wenig mit dem gemein hatte, was wir am Samstag gesehen und gehört haben.
Sängerin Sonja strotzt vor Selbstbewusstsein aber auf sympathische Art und Weise.
Hinzu kommt ihre großartige Stimme, die mich schnell begeistert hat.
Sicher, die technischen Unsicherheiten waren nicht zu überhören, ein Zusammenspiel des Trios und auch die Bühnenpräsenz sind wirklich verbesserungswürdig, trotzdem hat mich die Musik von To Success berührt und ist mir im Gedächtnis geblieben.
In Sängerin Sonja steckt ein Wahnsinns-Potenzial, das mit einem richtigen Coaching und mit der Möglichkeit einer professionellen Studioproduktion gefördert werden kann.
Allerdings hätte die Entscheidung nicht knapper sein können.
Es fehlt bei To Success an vielen Enden. Ich bin wahnsinnig gespannt, ob sie dem Erwartungsdruck im Finale Stand halten könne.
Es wird nicht leicht werden.

Golden Days folgten.
Insgesamt haben wir hier einen anständigen Auftritt gesehen, der einen schönen Spannungsbogen übers Set gezogen hat, der sich allerdings nicht in den einzelnen Songs widerspiegelte.
Ich habe viele gute Ideen entdeckt und gern zugesehen, wobei mir ihr Set irgendwie sehr lang vor kam.
Der gesamte Auftritt von Golden Days wirkte auf mich sehr künstlich. Ich habe keine wirkliche Interaktion mit dem Publikum erlebt. Irgendwie stand die Band für sich in einer anderen Welt. Das Schlagzeug war gelegentlich nicht im Takt und auch der Gesang war mir an einigen Stellen zu dünn. Gut gefallen haben mir allerdings die Parts, in denen im Duett gesungen wurde.
Auch die Umsetzung am Keyboard war sehr gut. Trotzdem hat es fürs Finale an diesem Abend meiner Ansicht nach nicht gereicht.

Etwas mehr Stimmung kam mit Johnny Rockskin in die Bude.
Die sympathischen Jungs haben auf der Bühne als Band gut funktioniert. Zusammenspiel, Gitarrensounds und Performance haben gepasst und es hat wirklich Spaß gemacht ihnen zuzuschauen.
Aber auch hier: achtet auf das Überdreht sein, so was  steht euch nicht. Ich bin gespannt, wie die Jungs im Finale mit ihrer rockigen Konkurrenz umgehen werden. Macht euer Ding und versucht das Besondere an eurer Formation noch ein bisschen heraus zu kitzeln.

Nachdem das Publikum nun richtig angeheizt war, setzten Wi(e)derspruch noch einen drauf. Der erste Song hat mich allerdings erst mal irritiert und sogar abgeschreckt.
Text und Vortragsweise fand ich einfach nicht ansprechend und fehl am Platz.
Erst später wurde ich überrascht und zwar als der Schlagzeuger der Band selbst zum Sänger wurde und eine sehr charismatische Persönlichkeit zum Vorschein kam.
Ich habe mich wirklich mitgenommen gefühlt beim „Chill-Song“, es war als wären wir in einem großen Wohnzimmer mit guter Laune und guten Vibrations.
Das Publikum war begeistert, die Interaktion hat einfach gestimmt.
Aus dieser harmonischen Stimmung wurde ich aber relativ schnell wieder herausgerissen, als plötzlich wieder alle Instrumente und Stimmen auf der Bühne durch die Luft und durcheinander geschossen wurden.
Ich hatte manchmal echt Probleme euch zu folgen.
Ich weiß: das ist irgendwie Programm, aber die richtige Mische fehlt noch. Wie soll das im Studio funktionieren?
Ich finde aber toll, dass Wi(e)derspruch hier viel ausprobiert, experimentiert und Grenzen austestet haben.
Sie haben definitiv Mut bewiesen und ich bin ganz ehrlich, dass mir die Entscheidung zwischen Wi(e)derspruch und To Success am schwersten fiel.
Letztlich sind sie für mich nur um Haaresbreite am Finaleinzug gescheitert.
Bitte Weitermachen!”

Die 2 Gewinnerbands "Johnny Rockskin" und "To Success"

Das Gewinnerbild des Abends

Links: Johnny Rockskin, Mitte: To Success

Foto: Stefan Köhler

Wir waren mit der Fotoknipse im Backstage unterwegs. Nicht immer scharf, aber
unmittelbar dabei.

Die Setlist für den Abend

Stayded bereiten sich im Backstage vor

Stayded auf der Bühne

Der Blick aus dem Backstage auf die Bühne beim Umbau

To Success bereiten sich vor

To Success auf der Bühne

Interview im Backstage

Golden Days auf der Bühne im Projekt 7

Johnny Rockskin im Backstage

Wi(e)derspruch und André von Stayded vorm Gig

Johnny Rockskin bauen um

Wi(e)derspruch auf der Bühne

Wir haben für Euch vor Ort getwittert — Hier nochmals alle Twitter-Botschaften zusammen gefasst

Unsere Twitter-Botschaften des 3. Vorausscheids

Wer könnte ins Finale einziehen? Der Moderator tippt.

Maurice schreibt: “Puh, Gott sei Dank bin ich nicht Teil der Jury, denn die hat heute die Aufgabe die wiklich letzten zwei Plätze im Finale zu vergeben und damit die Mischung des 10. Finales entgültig zu machen.
Das wird spannend. Spannung kommt vor allem auf, wenn man sich die heutigen Bands ansieht.
Es treten Erfahrene gegen Neulinge an.
Doch ich tippe auf BEIDE!”

Tipp #1: To Success (Pop/ Rock aus Magdeburg)
Die beiden haben es schon so oft versucht und sind immer gescheitert.
To Success hatten also sehr viel Zeit einen Anlauf zu nehmen. Diesmal muss es einfach klappen.

Tipp #2: Stayded (Alternative/ Experimental/ Rock aus Magdeburg)
Im letzte Jahr stand “Stayded” Sänger Markus Weißkeller bereits auf der SWM Final-Bühne in der Factory.
2010 allerdings mit der Hip-Hop Combo “Da’Villa”.
Da steht also ein Erfahrener auf der Bühne! Sollte klappen!

TOKImonsta

Kennt ihr das Gefühl, wenn man jemanden zum ersten Mal sieht, den man vorher nur durch seine Stimme kannte? Vielleicht habt ihr euren Lieblingsradiomoderator getroffen oder den Synchronsprecher eures Lieblingsschauspielers.  In meinem Fall kannte ich noch nicht einmal eine Stimme – ich kannte nur ihre Musik.

Was heißt “ihre”, zu diesem Zeitpunkt wusste ich noch nicht einmal das es eine “sie” ist. Ich hörte diesen Sound und dachte mir: “Was wird das wohl für eine Person sein, die solche Musik macht?”. Wenn ich ehrlich bin, konnte ich mir noch nicht einmal ein Bild von ihr machen aber ich wusste wie sie wohl auf keinen Fall aussehen würde. Ungefähr so wie die Frau, die auf dem Bild über diesem Artikel ist. Nur ist die Frau auf dem Bild genau die, über die ich spreche: Jennifer Lee alias TOKImonsta.

Vielleicht bekam ich einen falschen Eindruck von TOKImonsta, da ich als ersten ihrer Songs, das Theme von Mileena vom neuen Mortal Kombat hörte. Düsterer kann Musik wahrscheinlich kaum sein. Tiefster Wobble-Bass, ein Insektenartiger Lead, der etwas von einem Zahnarztbohrer und einer Horde Wespen hat und dazu ein Dubstep-Beat, der den Anschein macht, als möchte er einem gleich die Fresse einschlagen. Eben genau das richtige Theme für Mileena, die Prinzessin der Dunkelheit, Schöne und Biest zugleich, der persönliche Kettenhund von Shao Khan, dem Herrscher der Outworld. Ja, ich rede von Mortal Kombat, der Franchise, die 1992 mit zu den ersten Spielen gehörte, die Diskussionen um Gewalt in Videospielen aufkommen ließ.

http://www.youtube.com/watch?v=-swIT2egKjI

Ob es TOKImonstas persänlicher Wunsch war, das Theme für Mileena zu gestalten, werde ich wohl nie erfahren. Dennoch scheint es nicht zufällig zu sein, das es zwischen der Figur Mileena und der Figur TOKImonsta eine eigenartige Analogie gibt. In Los Angeles geboren und aufgewachsen, hatte Jennifer Lee immer Probleme damit, als vollwertiger Amerikaner akzeptiert zu werden. Noch heute wird sie von vielen als Japanerin abgestempelt, obwohl sie in Amerika geboren und aufgewachsen ist und ihre Wurzeln in Korea liegen. Wohl um mit dieser Rolle zurechtzukommen, belegte sie auf der Highschool einen Japanischkurs. Da ihre Lehrerin Mutter von KeyKool, Rapper und Labelbesitzer war, kam Jennifer in den Unterrichtsstunden oft in Verbindung mit den musikalischen Einflüssen der Hip Hop Kultur. Von der Musik begeistert, fing sie an Beats zu produzieren und bei Beat Battles anzutreten, die allerdings stark von Männern dominiert wurden. Ihr unschuldiges, fast schon puppenartiges Äußeres machte es ihr zusätzlich schwer, in einer Subkultur, in der Respekt aus Stärke resultiert, ernst genommen zu werden. Ihre Musik sprach allerdings für sich. Was Jennifer Lee an Stärke und Überzeugungskraft fehlte, drückte sie mit TOKImonsta aus. Auch ihr Künstlername drückt diesen Konflikt aus. Der Konflikt zwischen Unschuld und Laster, zwischen Gut und Böse, Zwischen dem koreanischen Wort für Kaninchen und einer Bestie.

TOKImonsta hat verschiedene Seiten. Hört man ihre Musik, transportiert sie aber deutlich mehr als Schwarz und Weiß. Quer durch verschiedenste Stile eletronischer Musik, von Hip Hop und Trip Hop, über Dubstep bis hin zu minimalistischen Elektrobeats, probiert sie immer wieder, neue Facetten an sich zu entdecken. So lässt sie des öfteren verschiedene Stile wie Jazz oder Soul mit in ihre ruhigeren Stücke einfließen, nur um im nächsten Track wieder mit einem düsteren Dubstep Brett um die Ecke zu kommen.

http://www.youtube.com/watch?v=3qn5MRov_OI

TOKImonsta hat mich jedenfalls überrascht. Sowohl äußerlich als auch musikalisch und auch hier kann ich wieder nur die parallele zu Mortal Kombat ziehen. Mileena ist wahrscheinlich das sexuell anziehendste was Mortal Kombat zu bieten hat, aber nur bis sie ihren Schleier lüftet, denn was sich darunter befindet, lässt einem das Blut in den Adern gefrieren.

http://www.youtube.com/watch?v=bCU7OccnlLk

Hier der Link zum Blog von TOKImonsta

Hier der Link zu mehr Songs von TOKImonsta

Wenn ihr euch nicht gelöscht habt, seid ihr sicher noch auf Myspace angemeldet, weil es irgendwann mal in war, so wie Facebook jetzt.  Heutzutage wird dieses Social Network, das es sich zur Aufgabe gemacht hat, Bands und deren Fans eine kostenlose Platform zu bieten, kaum noch genutzt. Grund dafür sind die millionen Bands aus aller Welt, die das Portal überrannt haben, was es für den normalen User unmöglich macht zu selektieren.

Ich gebe zu, auch ich akzeptiere kaum Freundschaftsanfragen von Bands. Letztens hat mir jedoch eine Band eine Anfrage gestellt, deren Name mich irgendwie Neugierig gemacht hat: I’m a parade. Ich besuchte also ihr Profil, das kein gutes Design hat, aber durch bestimmte Elemente besticht.  Da ist zum Beispiel ein Bild ihrer vervielfältigten EP “these quiet colours” deren Hüllen in liebevoller Handarbeit selbst gebastelt, bemalt und einzeln beschriftet wurden.

Neugierig habe ich beschlossen, den Jungs mit durchschnittlich 800 Plays pro Song eine Chance zu geben.
“Architecture” ist der erste Song in der Playlist von I’m a parade. Ich war sofort begeistert. Die Melodien haben mich mitgenommen, der Text auch. Ich fühlte mich erinnert an Los Campesinos, wenn sie ihren Song “The Sea is A Good Place To Think Of The Future” spielen.

Los Campesinos – The Sea is A Good Place To Think Of The Future

http://www.youtube.com/watch?v=N6booM03nKI

Ohne groß nachzudenken bestellte ich mir wenig später die EP der Parade-Jungs, um mir ein genaues Urteil erlauben zu können, das nun folgt.

Die Stücke auf “these quiet colours” liegen irgendwo zwischen Spannung und Melancholie, aber sind auf jeden Fall weit entfernt von perfekt. Aber sie wollen auch nicht perfekt sein, sondern einen vielmehr in eine nostalgisch-melancholische Stimmung versetzen.
Es ist zu hören, dass die Songs nicht mit dem besten Equipment aufgenommen wurden, aber eben mit sehr viel Sorgfalt und vor allem einem hohen Potential zur Steigerung. Was ich von den Jungs aus Paderborn und Münster bisher gehört habe, übertrifft die üblichen 08/15-Schulbands. Besonders markant sind in die Lieder eingearbeitete Tonschnipsel, die hier nicht billig wirken, sondern die romantisch-melancholische Wirkung der Musik nur verstärken. Ich würde mir auf der EP mit neun (!) Titeln jedoch etwas mehr Abwechslung wünschen, da die einzelnen Songst oft nicht so klar voneinander differenzierbar sind.

Ich lege jedem diese junge Band ans Herz, der offen für neue, spannende Musik ist und über Demo-Qualität hinwegsehen kann. Sollte diese Band bestehen bleiben, erwarte ich jedenfalls noch großes von ihr.

Myspace: http://www.myspace.com/imaparade

Ein Nerd-Herz ist ein gutes Herz! Außer vielleicht man spielt World of Warcraft… dann kann so einem so ein Nerd-Herz auch zum Verhängnis werden. Aber mal ehrlich,  im Grunde sind wir ja alle gleich. Ob nun Musik, Games, Filme, Straßenbahnen oder japanische Toilettenroboter – wer eine Leidenschaft hat, der würde ohne sie wohl nur ein schnödes Leben auf unserem Planeten Erde fristen.

Also liebe Nerds: Haltet alle zusammen und kämpft für die Erhaltung von eigentlich unwichtigen Sachen, die für uns aber die Quelle der Zuversicht im Alltag darstellen.

Das aber nur mal so nebenbei, eigentlich wollte ich über ganz etwas anderes schreiben und zwar über den Moment wo wir mit unserer Nerd-Leidenschaft das Medium wechseln und kurzfristig zu einer anderen Spezies Homo Nerdicus mutieren.
Das passiert zum Beispiel, wenn der Moderator eines Musikmagazins abends in seinem stillen Kämmerlein den PC anmacht und Sim City spielt. Ja, so eine neue Straßenbahnlinie kann einem schon die Tränen in die Augen treiben. Aber diese Geschichte sollte ein andermal erzählt werden.
Denn auch andersrum wird ein Schuh draus und ich kann mich noch genau daran erinnern,
wann dieser Schuh zum ersten Mal an meine Tür klopfte…. oder so ähnlich.

1998 war spieletechnisch ein gutes Jahr. Nicht nur das der in Japan mittlerweile zum Volkssport gewordene erste Teil der Starcraft-Reihe in diesem Jahr erschienen ist, sondern auch ein anderes und meiner Meinung nach noch viel wichtigeres Spiel fand seinen Weg in die Regale des vertrauten Händlers: „The Legend of Zelda: Ocarina of Time“ (Applaus, Anm. d. Red.)
Dieses Spiel flashte mich so gewaltig, dass ich danach beschloss mein ganzes Leben lang nur noch Videospiele zu spielen,

mein ganzes Leben lang nur noch Videospiele zu spielen

spitze Ohren, die ich seit Mister Spock eigentlich immer als hässlich erachtet hatte, plötzlich cool zu finden und eine Leidenschaft zu Soundtracks von Videospielen zu entwickeln.
Und eben hier schließt sich der Kreis der Nerd-Leidenschaften, denn irgendwann finden wir alle einen gemeinsamen Nenner, ob es nun Sim City oder die wunderschöne, atemberaubende und epochale Musik dieses wahrscheinlich besten Spiels aller Zeiten ist.
(Nein, ich rede nicht von Sim City, immernoch von Zelda!) Und wenn ihr mir nicht glauben wollt, dann liefere ich euch jetzt den Beweis. Man muss nämlich nur sein N64 anmachen und ein paar Sekunden warten bis der Titelbildschirm erscheint um sich davon zu überzeugen.

Wer kein N64 hat und auch keinen Gamecube oder sich aus irgendeinem Grund weder „The Legend of Zelda: Ocarina of Time“ noch „The Legend of Zelda: The Wind Waker“ samt „Ocarina of Time: Master Quest“ gekauft hat der kann sich hier mal einen Eindruck verschaffen:

http://www.youtube.com/watch?v=EMN0wRP0ZN4

Okay, kurz verschnaufen und das Wasser wieder zurück in die Tränendrüsen laufen lassen denn noch bevor man überhaupt losgespielt hat kommt noch die zweite gnadenlose Ohrwurm-Melodie auf einen zu, die übrigens in allen Zelda-Teilen im File-Select-Screen verwendet wird. Gut so! Schließlich ist sie auch einfach genial.

http://www.youtube.com/watch?v=_5Vfm_nB-Og

Und wer jetzt noch nicht genug hat der wird natürlich im Spiel selbst mit sage und schreibe 80 verschiedenen Melodien bombardiert die allesamt absolut phänomenal sind. Nicht umsonst wurde der Soundtrack von „Ocarina of Time“ in die Liste der besten Videospielmusik aufgenommen. Bei diesem Spiel passt einfach alles und Koji Kondo, der Komponist dieses Meisterstücks der MIDI-Kunst, verpasst dem Kunstwerk noch den letzten Schliff.
Man kann sich eigentlich kaum entscheiden, welches Stück nun am gelungensten ist. Das wäre in etwa so wie zu entscheiden, welche der Olsen-Zwillinge hübscher ist.
Trotzdem präsentiere ich euch noch eine meiner absoluten Lieblingsmelodien aus Gerudo-Valley. Selbst als  die Brücke repariert war und es in Gerudo-Valley eigentlich nichts mehr zu tun gab, war es doch immer noch einen Besuch wert, allein um in den Genuss dieser Melodie zu kommen.

http://www.youtube.com/watch?v=OLanWagsaM8

Ich kann euch nur empfehlen, erstens natürlich dieses Spiel zu spielen, denn selbst wenn es jetzt schon ein paar Jahre auf dem Buckel hat, ist es für mich immernoch unerreicht wenn es um Atmosphäre geht und zweitens euch auch die anderen Titel des Soundtracks anzuhören, denn da schlummern noch so einige Perlen wie „Lost Woods“, „Saria’s Theme“ oder „Windmill Hut“ (!!!)

I Love Stockholm - Susi in der schwedischen Metropole

Ich wollte immer nach Stockholm – genauso wie ich früher ein Barbiehaus oder eine kleine Schwester wollte. Jene Wünsche von damals wurden mir leider nie erfüllt.
Nur gut, dass ich heute alt genug bin um meine Wünsche selber zu verwirklichen…

Ich studiere Journalistik an der Fachhochschule in Magdeburg. Ob ich dieses Studium gut finde oder nicht, sei jetzt mal so dahin gestellt. Eine gute Sache hat es aber auf alle Fälle: man gibt uns die Möglichkeit ein Semester lang ins Ausland zu gehen.
Und wenn einem diese Möglichkeit geboten wird, sollte man sie auch ergreifen!
Ich jedenfalls habe zugegriffen und sitze jetzt in Stockholm.

Was ich hier mache? Gute Frage! So richtig weiß ich das auch noch nicht…

Was ich hier will? Darüber kann ich mehr Auskunft geben: ich will meinen Traum verwirklichen!
Der Traum den ich träume, seit ich das erste mal ein Lied von Mando Diao gehört habe.

“The Band” von Mando Diao hat meine Leidenschaft für Schweden erweckt!

Gut, heute bin ich nicht mehr deren größter Fan, aber damals hat ein ganz bestimmtes Lied von denen in mir eine Leidenschaft für Schweden erweckt, die ich sonst nur für Gummibärchen und Wasserrutschen hatte! Das war im Jahr 2002 und damals muss ich wohl so 15 Jahre alt gewesen sein.

http://www.youtube.com/watch?v=J5_DhKzQPEg

Damals begann ich mich also für dieses riesige Land im Norden von Europa mit nur knapp 10 Millionen Einwohnern zu interessieren. Mein damaliges Interesse beschränkte sich zunächst nur auf die Musik. Neben den Hives, The Ark, The (International) Noise Conspiracy und The Hellacopters war ich absolut besessen von The Sounds.
Ich weiß gar nicht mehr wie oft ich auf einem Konzert von ihnen war, aber es waren einige…

Im Winter 2005 habe ich dann an einem Schüleraustausch nach Schweden teilgenommen. Obwohl wir dabei in einem echt kleinen Kaff in der Nähe von Göteburg gelandet waren, war ich total ergriffen!
Die Leute, die Musik und die Sprache, alles war einfach nur cool!

da man ja als Teenager immer besonders cool sein will

Und da man ja als Teenager immer besonders cool sein will, dachte ich, dass ich den Gipfel der Coolness nur erklimmen kann, wenn ich Schwedisch lerne und eines Tages nach Schweden gehe. Also begann ich zusammen mit meiner damals besten Freundin einen Schwedisch-Kurs zu besuchen und weil wir nebenbei auch noch andere coole Sachen zu tun hatten, war der sprachliche Erfolg wohl eher mäßig.
Mein Schwedisch reichte damals von “Jag heter Susan.” (“Ich heiße Susan.”) bis zu “Vad kostar fisken?” (“Was kostet der Fisch”).
Ich dachte mir schon damals, dass man mit diesen 2 Sätzen sicher nicht sehr weit kommt.

Eine Sache habe ich bis hierhin verschwiegen, aber das was jetzt kommt, hätte man sich ja fast denken können. Natürlich habe ich bei dem Schüleraustausch auch jemanden kennengelernt, der meine Begeisterung für Land und Leute leicht mit beeinflusst hat.
Sein Name ist unwichtig, jedenfalls haben wir uns damals sehr gut verstanden (natürlich auf Englisch). Wir haben sehr oft telefoniert und ich habe ihn auch in Schweden besucht, aber so richtig Zukunft hatte das mit uns wohl nicht gehabt.
An der Stelle fällt mir mein damaliges Lieblingslied ein, dass ihr euch jetzt bitte auch mal anhören müsst!

http://www.youtube.com/watch?v=ztD-O1u0PeM

Im Jahr 2007 habe ich dann mein Abi gemacht. Was dann folgte?
Schweden natürlich! Ich war für ein Jahr als Aupair in Göteborg.

Poseidonbrunnen am Götaplatsen

Warum nicht schon damals Stockholm? Das hatte sich wohl nicht so ergeben.
Das Jahr, was nun folgte war wohl die beste und schlimmste Zeit meines Lebens.
Schlimm war es, weil ich Aupair war.
Für mich war das irgendwie nichts. Ich mag Kinder und mochte auch meine beiden schwedischen Jungs, aber irgendwie habe ich mich in meiner Rolle nie wohl gefühlt.

Aupair? Würde ich nie weiterempfehlen!

Schön war, dass ich endlich die Sprache lernen konnte, sehr viel guten Volleyball gespielt habe und noch mehr schwedische Musik kennen lernen dürfte. Damals wurde mein Horizont durch Broder Daniel , Håkan Hellström und Lykke Li bedeutend erweitert. Auch wenn ich in dem Jahr viele Höhen und auch Tiefen durchmachen musste, bin ich heute doch sehr froh, dass ich die Sache durchgezogen habe.
Und mal so nebenbei: Göteborg ist eine sehr schöne Stadt und wird oft unterschätzt!
Nur weil Stockholm grad so “In” ist, muss das nicht heißen, dass Göteborg weniger schön ist!

Wo wir grade mal wieder von Stockholm sprachen, möchte ich an der Stelle zu meiner aktuellen Situationen und meinem Traum von damals zurück kommen: Stockholm! Wie schon gesagt, mache ich zur Zeit mein Auslandssemester hier, genauer gesagt, mache ich ein Praktikum bei einem schwedischen Medienunternehmen mit dem Namen JG Communication.
Sicher wollt ihr wissen, was genau der Laden so treibt und vor allem, was ich da mache. Also zum ersten kann ich sagen, das JG Communication so ziemlich alles mit Medien macht, was man mit Medien machen kann: Websides, Zeitungsartikel, Werbefilme, Reportagen und und und. Und was ich da mache? Ich bin in der Bild und Ton Redaktion, wo wir alles machen, was man mit Bild und Ton so machen kann. Wenn euch meine Info zu schwammig war, könnt ihr euch gern mal die Internetseite von JG angucken (www.jgcommunication.se).

Ich bin heute genau 7 Tage hier und weiß schon jetzt, dass Träume in Wirklichkeit immer ganz anders aussehen, als man sie sich vorgestellt hatte.
Bevor ich hier her gekommen bin, hatte ich mir vorgestellt wie ich in einer megageilen WG wohne mit stylischen Mitbewohnern, die den ganzen Tag Indie und Elektro hören, dass ich von einer Party auf die nächste gehe und innerhalb von 5 Tagen 100 Freunde habe.
In Wirklichkeit ist es leider so gut wie unmöglich hier überhaupt ‘ne Wohnung zu finden und vor lauter Müdigkeit komme ich auch kaum zum Feiern und Freunde machen.
Ja und wenn man nicht auf der Straße sitzen will, muss man auf die stylischen Mitbewohner mit dem guten Musikgeschmack wohl erstmal verzichten.

Ich jedenfalls hänge seit mehr als 2 Monaten permanent an meinem PC in der Hoffnung, dass bei meiner Wohnungssuche nochmal ein Wunder geschieht! Weil alle nach Stockholm wollen, bekommt man einfach keine Wohnung (oder ein Zimmer) in der es sich halbwegs aushalten lässt und selbst als Schwede ist man ohne die richtigen Kontakte ein Niemand!
Ich träume mittlerweile sogar schon von Seiten wie Blocket.se, Studentlya.nu und Andrahandsguiden.com.
Ich verstehe nicht, warum es sich die Schweden mit ihren Wohnungen so schwer machen müssen! Es gibt ca. 1 Million Seiten, auf denen man suchen kann, nur leider erscheint auf den meisten nur einmal pro Jahr (etwas übertrieben natürlich) ein Eintrag.
In Deutschland geht man mal kurz zu WG-gesucht.de , schreibt 2 bis 3 nette Leute an und schon hat man die perfekte Bleibe. So habe ich übrigens auch meinen momentanen Wohnsitz gefunden, bei WG-gesucht! Wohne mit drei recht netten Schweden zusammen, die zwar alle deutsch können, aber leider kein Indie hören.
Gut, nett waren sie auch nur so lange, wie sie mir verschwiegen hatten, wie lange ich hier wohnen darf! Muss hier Anfang April wieder raus, weil dann ein Mädel kommt, dem das Zimmer schon vor mir versprochen wurde. Also Suche ich weiter!

Kennt jemand jemanden in Stockholm, der jemanden kennt, der eine Bleibe für mich hat?

Abgesehen von dem Stress mit der Wohnung, geht es mir aber ganz gut! Um den Teufel also wieder von der Wand zu radieren, sollte ich wohl nicht gleich von einem Albtraum reden, sondern mir einfach eingestehen, dass aller Anfang schwer ist. Und es war ja auch nicht alles schlecht, was ich in den letzten 7 Tagen erlebt habe. Im Gegenteil, ich habe viel tolle Sachen gesehen, die ich euch unbedingt weiterempfehlen muss!

Das Hostel z.B., in dem ich die ersten 2 Tage gewohnt hatte (als ich noch gar keine Bleibe hatte). Das hieß Citybackpackers und ist echt nur zu empfehlen. Günstig, sauber, recht zentral gelegen und es gibt Nudeln umsonst!!! http://www.citybackpackers.org/

Dann habe ich natürlich auch schon eine kleine Shopping-Tour und die sah in der Realität genau so aus wie in meinen Träumen (außer, dass ich leider kein unbegrenztes Budget hatte). Hier gibt es soviel Geschäfte, die für etwas mehr Individualität kämpfen und genau das ist meine Welt!

American Apparel Store in der Kungsgatan 44

Vagabond Store in der Sergelgatan 11

Monki Store in der Götgatan 19

Weekday Store in der Götgatan

Auf der Suche nach Individualität darf man natürlich auch die Second-Hand-Läden nicht außer Acht lassen. Davon findet man auf Södermalm besonders viele. Ein Laden hat mich besonders begeistert. Er heißt Beyond Retro und ich finde wenn man diesen Laden nicht gesehen hat, dann hat man Stockholm nicht gesehen. http://www.beyondretro.com

Beyond Retro in der Åsögatan 144

Beyond Retro Inside

Abgesehen von dem ganzen Shopping, von dem ich nur schwer genug bekommen kann, muss ich auch wirklich mal sagen, dass ich mit meinem Praktikum echt zufrieden bin.
Mein Chef ist der lustigste Schwede den es gibt und der Rest der Crew ist auch echt toll.
Ich habe meinen eigenen Schreibtisch und PC und auch meine Aufgaben machen mir viel Spaß. Manchmal frage ich mich, mit wie viel Glück ich an dieses Praktikum rangekommen bin.
Hätte ich damals nicht Mando Diao gehört, hätte ich mich wahrscheinlich nie für Schweden interessiert, hätte nie den Unbekannten Schweden getroffen und auch nie die Sprache gelernt.
Kurz gesagt, ich wär jetzt nicht hier!!!

Hätte nie gedacht, dass ich das in diesem fortgeschrittenen Alter mit meinem gut entwickelten Musikgeschmack nochmal sagen würde, aber Mando Diao, Thanks for everything!

Morgen ist wieder Montag und ich freue mich schon auf eine neue Woche in Stockholm! Um dafür fit zu sein, gibts jetzt ne Scheibe Knäckebrot mit gesalzener Butter und ein bisschen schwedische Musik!

http://www.youtube.com/watch?v=Wy_6vQ4nwP8

Ach und wenn euch mein Leben hier interessiert, dann lasst es mich wissen, denn dann gibts bald mehr!

Tack så mycket! Susi

Vince Vega auf der "War Locomotive"

Vor 1, 5 Jahren schrieb ich im Pop10Blog auf MySpace:  “Vince Vega können es nicht sein lassen verdammt englisch klingen zu wollen. Das gelingt ihnen manchmal sehr gut, geht aber oftmals auch wie eine Rakete nach hinten los.” Inzwischen müsste ich mich bei den 3 Jungs aus Magdeburg für diese Kritik entschuldigen!Am 22. Dezmeber spielten Tam, Chris und Daniel live im Pop10 Studio und haben mir und dem Publikum im Studio bewiesen, dass guter Brit-Rock nicht von der Insel kommen muß!

Den mit Brit-Appeal glänzenden “Indie-Rock” der 3er Kombo kann man ohne ein schlechtes Gewissen haben zu müssen auf eine große Festival-Bühne stellen, sofern sich die Jungs einen Line-Check vor 10.000 Zuscheurn zutrauen würden – inkusive Mikroprobe!

sofern sich die Jungs einen Line-Check vor 10.000 Zuscheurn zutrauen würden – inkusive Mikroprobe!

Wobei eine Band bei einem Festival mit 10.000 Besuchern durchaus Roadies gebrauchen könnte. Vielleicht sollte ich mal bei Vince Vega nach einem Zweitjob fragen?

Okay. Warum nun der ganze positive Schmalz für eine Band, die nur Rockmusik macht?
Ganz einfach: sie machen es rotzig, frisch und sehr unenglisch englisch! Das mag ich.

Ganz einfach: sie machen es rotzig, frisch und sehr unenglisch englisch! Das mag ich.

Im Studio spielten sie zwei Songs ihrer neuen Platte “Vince Vega”, den Start machte “War Locomotive”:

http://www.youtube.com/watch?v=sLlZm0vJibE

Das Publikum war begeistert und forderte, von den TV Kameras leicht eingeschüchtert, eine Zugabe und die gab es natürlich:

http://www.youtube.com/watch?v=xXuiSte1aBs

Bevor sie bei uns im Studio spielen konnten, mussten sie aber lange anreisen. Inzwischen probt die Band in 3 deutschen Städten – der Vorteil: bei einer Deutschlandtour weiß man immer, wo man schlafen könnte.
Das sie das bald brauchen werden erzählten mir die Jungs dann im Studio:

http://www.youtube.com/watch?v=TKc53ABxTMM

Und nun müsst Ihr Euch in die Spur machen und Euch die Platte mit den Songs besorgen .
Sagt den Jungs, dass Ihr sie auch toll findet – wie ich – am besten auf ihrer Myspace Seite: http://www.myspace.com/vincevegamusik

Johnny Rotten

„Popkultur ist unser Motor und Musik das Öl mit dem er geschmiert wird“ so das Motto von pop10. Das diese Motor nicht nur Öl sonder auch Zündkerzen benötigt um zu laufen wissen wir alle. Diese Zündkerze ist das Salz in der Suppe und wird oft liebevoll als Eskapade und Skandal betitelt. Ob es nun weibisches Gezanke zwischen Bands oder handfeste no go´s sind – an Unterhaltungswert fehlt es nie.

Folter à la Trent Reznor

Trent Reznor von den Nine Inch Nails muss schon heftig geschluckt haben, als der 43Jährige erfuhr, dass man seine musikalischen Werke im Gefangenenlager Guantanamo Bay als wirksame Foltermethode nutzt. Zu den Vorgängen äußert sich der Sänger der Industrial-Band empört. Mit den Worten „beleidigend, erniedrigend und entrüstend“ beschreibt er seine Gefühle gegenüber dem Missbrauch der Werke in die er so viel Herzblut steckte (www.ninblogs.wordpress.com). Weiter sagt er in seinem Blog: „Gott sei Dank ist dieses Land zur Vernunft gekommen und hat die Bush-Administration mit ihrer Politik der Macht, des Neids, der Gesetzlosigkeit und des Wahnsinns hinter sich gelassen.“

John Lydon und Kele Okereke prügeln sich beim Summercase 2008
Wir schreiben Samstag den 19. Juli 2008 und befinden uns im schönen Barcelona bei einem der am schnellsten wachsenden Indie-Festivals weltweit – dem Summercase. Der Sommer spielt sich jedoch nur auf der Bühne ab, während im Backstage ein ganz anderer Wind weht. Gar rau und stürmisch wurde es, als Kele Okereke,

Sänger der mittlerweile aufgelösten Band Bloc Party, ein bisschen mit John Lydon von den Sex Pistols zu plaudern gedachte. Auf eine Frage an Lydon zu dessen zweiten Band Public Image Ltd reagierte dieser plötzlich ruppig wie wenn man Konstantin Wecker sein Koks klaut. Nachdem ein paar rassistische Bemerkungen den Fluchtweg über Lydons Schandmaul nahmen kam es zu einer A-Promi-Prügelei, die ihres gleichen sucht. Im Ring standen neben den eben genannten Protagonisten auch Ricky Wilson von den Kaiser Chiefs und mein Lieblingsleichtgewicht Yannis Philippakis von den Foals.

Nun waren Okerekes´ Probleme anscheinend weitaus größer als seine „schwarze Einstellung“

Nun waren Okerekes´ Probleme anscheinend weitaus größer als seine „schwarze Einstellung (wie Lydon wohl ironisch behauptete). Während der Prügelei zog er sich mehrere Wunden im Gesicht und eine aufgeplatzte Lippe zu. Da ist er noch verhältnismäßig gut bei weggekommen, wo man doch hört, dass die spanischen Securities nicht gerade zimperlich mit den Raufbolden umgegangen sind. Schläge hier und Handschellen da beendeten den Rummel zumindest physisch. Handgreiflich wurde man im Anschluss lediglich in Interviews, wo eine Anschuldigung die andere jagt. Eingangs war Okereke noch verhalten: “Jemand, der so respektiert und intelligent ist wie Lydon, sollte es besser wissen, als die Rasse so schnell ins Spiel zu bringen“. Lydon daurauf schon klarer: „Wenn man sich auf einem Festival befindet, bei dem sich neidische Idioten aufhalten, entstehen üblicherweise schnell Lügen und Verwirrung. Wenn sie so dringend Publicity brauchen, verrennen sie sich in einem Universum von Anschuldigungen“. Doch dar meiner Meinung nach nicht er das letzte Wort in diesem Spiel haben soll gibt’s noch ein Statement von Okereke, von dem ich weiß, über wen er nachts träumt: “I only have one thing to say about that man — John Lydon is the devil in my eyes.“ Na dann.. gute Nacht.

GRANDADDY
Sänger Jason Lytle hat zu hause am Klavier ein ganzes Weihnachstalbum aufgenommen und kostenlos online gestellt:
Holt es Euch:  jasonlytle.bandcamp.com

Und so klingt Lytle, wenn er nicht über die Weihnacht sing:

http://www.youtube.com/watch?v=fkdGy1I-DtQ

SIGUR RÓS
Sänger Jonsi Birgisson hat den Song “Boy Lilikoi” von seinem kommenden Soloalbum “Go” online ins Netz gestellt.
Ihr könnt es kostenlos hören:  www.tonspion.de

Und hier eine erste Kostprobe:

http://www.youtube.com/watch?v=QUVe81IrBvk

NOCH MEHR WEIHNACHTLICHE TRACKS FOR FREE
Olli Schulz, Amos, Belle & Sebastian oder auch Miike Snow findet Ihr jetzt auf Tonspion.de!
Ihr könnt es kostenlos hören:  www.tonspion.de